La gente del Notodofilmfest, auténticos pioneros y promotores del cine digital por internet, siguen haciéndolo bien. Ahora además del festival, mantienen "vivos" los cortos durante todo el año, con secciones especiales, como los cortos más fikis y su propio Box Office, del cual extraemos el número uno, Putas, escrito y dirigido por Ignacio Acconcia, una breve -dos veces buena- lección de creación de personajes y generción de tensión en una sola secuencia de tres minutos.
De postre, no se pierdan Pedofilia, del propio Acconcia.
Sin hacer demasiado ruido, Documenta Madrid se ha convertido el evento cinematográfico con mayor asistencia de esta ciudad, toda una curiosidad en medio de una industria que suele asociar los documentales con salas vacías.
Este año el programa está enmarcado entre una retrospectiva de Michelangelo Antonioni, una sección de documentales solidarios y las tradicionales Noches de Super 8.
Otra curiosidad es que este año los organizadores han abierto un canal de YouTube, canal que podría haber sido muy útil para la difusión del mismo. Lo malo es que en el canal hay dos videos: el spot del festival, y su respectivo making of. Entre ambos no llegan a las 1000 visionados. ¿Cuánto contenido se hubiera podido subir a este canal, quie sin duda hubiera generado más notoriedad al festival?
Por cierto, Documenta Madrid es una nueva oportunidad para ver el documental Madrid, la Sombra de Un Sueño, de Álex Andrade (del que ya hemos hablado), que se pasa el viernes el el Círculo de Bellas Artes, a donde ahora mismo me dirijo a ver Sáhara No Se Vende, que tiene muy buen ver.
La Devedeteca, un buen ejemplo de la nueva ola de videoclubes que tanto me gustan, ofrecerá el master class"Cómo aprender a mirar el cine como un profesional" con la participación de los directores Enrique Urbizu y Montxo Armendáriz, quién no está de más decirlo, es todo un personaje.
Para seguir calentado motores, aqui tenemos los títulos de crédito de 3:19 la ópera prima de Dany Saadia, que será estrenada en España en el Festival de Málaga (del 4 al 12 de abril).
Dany ha tenido la gentileza de postear en su blog el guión de los propios títulos, lo cual es un lujo por que se puede seguir el paso de la palabra escrita a la imagen. Recomiendo leerlo primero y verlo después.
EXT. ESPACIO SIDERAL VIA LÁCTEA (ANIMACIÓN)
Un TRAVELLING a través del universo. Cruzamos galaxias hasta llegar al Sistema Solar y sus planetas (Plutón [Nota: en ese entonces, aún era considerado planeta], Urano y su anillo), Saturno (y sus anillos), Júpiter (y sus lunas). VEMOS la TIERRA y su luna. Atravesamos la tropósfera, estratósfera, ionósfera y demás feras, ENTRAMOS a la atmósfera y VEMOS claramente los continentes centrados en EUROPA.
BAJAMOS A:
FRANCIA SIGLO 18 (Animación) 14 de julio 1789 - TOMA de la bastilla - Hordas enfurecidas del pueblo pelean contra soldados monárquicos a las puertas de una prisión-fortaleza incendiándose. VEMOS humo, desorden, confusión. MIENTRAS el humo cubre la pantalla. DISSOLVE TO:
1793 - De entre la niebla aparece la cuchilla de una guillotina que cae y decapita a Luis XVI. El verdugo levanta la cabeza y la muestra al pueblo que aclama enardecido.
1794 - Una serie de cuchillas caen y una serie de cabezas ruedan.
1799 - Un joven general corso, Napoleón Bonaparte es aclamado como héroe militar por sus campañas en Italia y Egipto.
1804 - Se auto-proclama Emperador de los Franceses.
1804 - 1814 - Mapa de Europa y un contador de años indica año con año el avance de las tropas Napoleónicas. Llegados a 1812, Rusia y 1814, Austria, comienza el retroceso de las tropas hasta llegar a 1815 a la isla de Santa Elena y VEMOS a un NAPOLEÓN derrotado.
EXTREME ZOOM OUT TO:
EXT. ESPACIO PLANETA TIERRA (ANIMACIÓN)
Pasaje del tiempo a nivel galáctico, bajames de nuevo a la TIERRA y… llegamos a la ciudad de VALENCIA. Mientras SE ASIENTA LA CAMARA, VEREMOS UNOS MATCH-CUTS FILMADOS de LUCIANA, LUCIA, ALEXANDRA, LISA en los diferentes lugares en los que se encuentran en ese momento.
Trailer de 3:19, película de Dany Saadia que se presentó en el FICCO en la Ciudad de México, y ya de paso, el podcast de la rueda de prensa ofrecida por el director.
"No busca contar todo lo que es él y todo lo que piensa. Todo lo contrario. Se resiste a contar más que lo que la historia da. Y la historia no da para mucho. La historia sólo da para contar la vida. Y la vida lo es todo."
Crítica en MatoMovies sobre Parque Vía. Mato (o Alberto, como le conocen sus fans) es otro de los pocos afortunados que ha podido ver la película de El Güero Enrique Rivero en pase privado. Parque Vía se estrenará dentro de la Selección Oficial del FICCO, del 19 de febrero al 2 de marzo en la Ciudad de México.
El FICCO (Festival Internacional de Cine Contemporáneo de la Ciudad de México) ha presentado su selección oficial de películas de ficción y documentales. En el apartado de ficción figuran 20 películas, de los cuales únicamente dos son mexicanas Parque Vía de Enrique Rivero y 3:19. de Dany Saadia, ambas óperas primas.
Aparte del comité de selección del FICCO supongo que soy de los pocos afortunados que hemos visto ambas películas, en mi caso en pases privados por que ambos directores -aunque apenas se conocen entre sí - son mis amigos y vecinos de Madrid.
Coincidencias aparte puedo decir que es difícil encontrar dos películas tan polarmente diferentes en cuanto a recursos narrativos, código, temática, etc. Es muy posible del que quien guste de una, no entienda la otra y viceversa, síntoma saludable para películas mexicanas independientes que han encontrado la manera ver la luz fuera de los parámetros de escuelas y dinastías, lo cual tal vez facilita la distancia, pero recrudece la batalla del este par de directores/productores para sacar su obra adelante. No es que quiera ir de gurú, pero esto ya lo había escrito hace exactamente un año.
Queda ver como son recibidas por el jurado y por el público, y desearles la mejor de las suertes tanto a Dany como al Güero. ¡Cabrones, qué ganas de estar por allá!
• Come, Este Es Mi Cuerpo (Michelange Quay, Francia/Haití, 2007) • Elvis Pelvis (Kevin Aduaka, Reino Unido, 2007) • Parque Vía (Enrique Rivero, México, 2008) • Cortar las partes en gris (Vittorio Rifranti, Italia, 2007) • El pantano de las bestias (Claudio Assis, Brasil, 2007) • Loren Cass (Chris Fuller, EE.UU., 2007) • El cielo, la tierra y la lluvia (José Luis Torres Leiva, Chile, 2008) • Francia (Serge Bozon, Francia, 2007) • Aquellos tres (Naghi Nemati, Irán, 2007 • La soledad (Jaime Rosales, España, 2007) • Baile de otoño (Veiko Öunpuu, Estonia, 2007) • Erik Nietzsche parte 1. Los años tempranos (Jacob Tuesen, Dinamarca, 2007) • El hombre robado (Matías Piñeiro, Argentina, 2007) • Nuestras vidas privadas (Denys Coté, Canadá, 2007) • Vía Láctea (Benedek Fliegauf, Hungría, 2007) • 3:19 (Dany Saadia, México/España, 2008) • El día de la liberación (Lee Isaac Chung, Ruanda/Corea/ EE.UU., 2007) • Contrapartes (Jan Bonny, Alemania, 2007) • Este mundo nuestro (Ryo Nakajima, Japón, 2007)
¿Quién mejor que un Director de Cine para listar las 5 mejores películas del año? Dany Saadia repite por segundo año en esta categoría, con cinco películas sin orden específico, y con un gusto abiertamente ecléctico. Recomiendo ojear el post original donde explica por qué eligió cada una de sus favoritas.
1.- Eastern Promises - David Cronenberg
2.- The Darjeeling Limited - Wes Anderson
3.- Ratatouille - Brad Bird
4.- Venus - Roger Michell
5.- No Country for Old Men Joel & Ethan Coen
Aprovecho para recordar a quienes tengan alguna lista por mandar, aquello de que nunca es tarde!
Al mejor estilo de The Shining, versión Cameron Crowe (uno de los primeros videos posteados en este blog), nos llega este trailer de American Psycho, a Romantic Comedy, un gran ejemplo de como se puede descontextualizar completamente una historia con algo de montaje y música.
Dicen que las palabras se las lleva el viento, y sin embargo cada vez es más común que el parloteo descontrolado sea documentado de alguna forma (lo siento, acabo de ver Capturing the Friedmans).
Big Think pretende capitalizar la verborrea descontrolada y el chupacamarismo delirante que las cámaras de video digital y la banda ancha han engendrado bajo el nombre de videoblogs.
Se han autodenominado como el YouTube de las ideas, aunque otros ya le han puesto el mote del Youtbe de los viejos. Y es que, muchas de las ideas expuestas, provienen de cabezas canosas, o sin pelo directamente. Hablan de la vida y la muerte, de economía, política, música y hasta de deportes, y como muestra de este oráculo de la sabiduría, tenemos a -atención- Moby hablando sobre los evangelistas.
Esta claro que si el género de películas de univesritarios estadounidenses nunca ha recuperado el esplendor de las épocas de Porky's y Animal House, es por que los guionistas no quieren.
Dicen que una película española pierde toda verosimilitud en cuanto aparece una pistola. En La Zona -coproducción mexico-española- los fresísimas vecinos portan pistolas y rifles de precisión desde el minuto uno, y aunque la situación y la trama sean un tanto rebuscadas, es imposible desprenderse de la certeza de que lo que se expone es muy pero muy posible.
El personaje de Maribel Verdú (esa idea de que sólo hace de guarrilla solo la conservan quienes no han ido al cine hace 5 años) sirve para contrapuntear para esa ideas tan mexicanas como la de que aqui mis chicharrones truenan, el racismo-clasismo (tan sobado en este blog) y sobre todo la pérdida del espacio público en favor de "zonas" blindadas: desde las multifamiliares hasta las unipersonales.
Le pregunté a un amigo si La Zona no metía demasiado el dedo en la yaga, que si no podría provocar confrontaciones entre los aludidos, y me dijo que no, que son tantas películas ya sobre la cruda realidad de México y sus contrastes, que la gente termina de masticarla como palomitas y se va tan tranquila de vuelta a casa.
¿Qué diría Luis Spota si viera que en el siglo XXI no solo nadie quiere salir del Castillo de la Pureza, sino que además el propio castillo engulle y tritura a quien osa saltarse la barda?
Uno de esos hallazgos que afloran gracias ala ociosidad y al ancho de banda. Se trata de un monólogo de Quentin (si los que fardan de ser amigos de Almodóvar le llaman simplemente "Pedro" por qué no hacer yo lo mismo con Bernardo, o Stanley, que aunque no me conozcan son mis amigos) que aperece en la película Sleep With Me de Roger Avary. Aqui una prueba de la letal lucidez de los desvaríos de Tarantino.
Soy un fanático perdido de los planos secuencia. Aqui me he encontrado uno, que adereza un riquísimo post a propósito de este tipo de escenas escrito por Julián Gallo.
Todavía faltan algunas cosas por rodar, y Parque Vía ya está dando de qué hablar. Copypego directo del Milenio:
Cannes.- El proyecto de la película mexicana Parque Vía, ópera prima del director Enrique Rivero y primer largometraje de la nueva productora Una Comunión, fue presentado con éxito en el marco del Festival Internacional de Cine de Cannes, de cara a su futura explotación comercial.
La película dirigida por Enrique Rivero es un drama filmado con actores no profesionales, basado en una historia real y que se presentó con gran éxito en este festival. Se tiene previsto que quede lista a fines de este año.
El filme cuenta la historia de un guardia de una casa que por no salir de ella desarrolla una patología que le impide mantener relaciones con los demás. El largometraje, el primero que dirige Enrique Rivero, es un drama filmado con actores no profesionales y está basado en una historia real.
Así, poco a poco se alarga la cola y engorda la bola de nieve (A ver si el Güero, y pone a engordar este blog).
Mientras escribo una nota sobre este vídeo del copyright y el fair use que han hecho con recortes de películas de Disney, un amigo me manda por correo el anuncio "Sombras" de Aereolíneas Argentinas, que ha ganado premios y todo, y que me me remite instantáneamente a El Espejo del Cielo, cortometraje de Carlos Salcés.
No es que el corto me guste especialmente -critically acclaimed, dice en la entrada de la wikipedia- muy bonito visualmente, pero se me queda chato. Inmediatamente me entra el ansia (¡Se lo fusilaron!) lo busco en YouTube (ojo con la descripción del mismo) y se lo mando de vuelta a mi amigo, y regreso a escribir la nota sobre el Fair Use, que no tiene nada que ver, pero me pone a pensar sobre si realmente los publicistas de Aerolíneas Argentinas son unos fusiles, o si es válido "inspirarse" en un corto de 9 años de antiguedad, darle un giro diferente al mismo planteamiento y hacer un anuncio.
No se si habrá habido bronca legal, ni me interesa. Al final, en ambos casos la idea de atrapar el avión es contundente, y en ambos casos pierde la fuerza inicial, y se termina yendo por derroteros cursilongos, que dan ganas de desperdigar la idea por ahí hasta que un niño la encuentre y consiga cerrar el círculo y quedarse con uno de verdad.
En el Bar suena una lista de 23 canciones sobre Maradona, (¡Veintitres!) lo cual me hizo recordar el Camino de San Diego y las otras películas sobre Diego que no he visto. Hago cuentas y no doy con algún otro personaje que en tan poco tiempo haya sido tal fuente de inspiración.
Dieguito, El Diego, Maradó, El Pelusa, El Pibe 10, el blasfemo que cuestiona al Papa, el ignorante que celebra a Bin-Laden, el protagonista fascinado y consciente de ese Truman Show que es su vida, es una inversión del mismo signo: los argentinos son la carne en la parrilla y Maradona los viene masticando desde hace más de dos décadas.
...que a su vez, inspiró este post, con el que aprovecho para presumir a quienes pasen por aqui, que yo fui uno de los cien mil y tantos mortales que llenamos el Estadio Azteca aquella mítica tarde de 1986, la del barrilete cósmico y la mano de Dios. Si eres argentino, ahora estás pensando que hijo de puuuta...).
